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Qu’est-ce qui alimente l’essor de la collection de photographies NFT

Avide NFT collectionneur de photographies Freddie pris une photo pour 2 300 $ en novembre. Deux mois plus tard, il l’a retourné pour 30 400 $.

Bienvenue dans le monde de la collection de photographies NFT, où les beaux-arts rencontrent la finance décentralisée pour la génération Y. Données de Artprice et estimations de Collector Daily suggèrent que le marché de la photographie NFT a augmenté en 2021 pour atteindre 200 millions de dollars, soit la taille du marché traditionnel de la photographie d’impression d’art.

Ce n’est que la pointe de l’iceberg. Le monde de l’art subit une transformation massive en raison d’une rare confluence de changements culturels et technologiques majeurs.

Premièrement, les Millennials sont devenus adultes à une époque d’énormes transformations technologiques, et leurs successeurs de la génération Z sont des natifs du numérique qui passer un pourcentage croissant de temps libre en ligne. Deuxièmement, ces Millennials et Gen-Zers gagnent de l’argent – le plus grand transfert de richesse de l’histoire a dépassé 35 billions de dollars provenant des baby-boomers aux jeunes générations. Ces conditions alimentent la collecte d’art autochtone numérique sur les marchés primaires et secondaires. Troisièmement, il y a eu un énorme croissance de la richesse en crypto-monnaie au cours des cinq dernières années, créer une nouvelle génération d’acheteurs d’art.

La photographie d’art est au centre de cette confluence d’immersion technologique, de transfert de richesse et de génération de richesse cryptographique, alors que le marché de la photographie NFT non seulement se transforme mais croît considérablement.

Freddie, qui, comme beaucoup au pays des NFT, préfère un pseudonyme à un nom complet, est plus optimiste sur les NFT que sur les photos physiques : « Je crois que la société deviendra progressivement plus numérisée, et que cela se produira, nous accorderons de plus en plus de valeur à notre numérique. vies. Au fur et à mesure que les générations natives du numérique commenceront à disposer des fonds dont disposaient nos parents et que nous passerons plus de temps devant les écrans, nous utiliserons nos revenus disponibles pour collecter, soutenir les arts, préserver la richesse et impressionner nos amis en ligne.

La photographie traditionnelle était autrefois l’arriviste

La photographie NFT était un parvenu à la recherche d’un moyen d’entrer sur le marché de la photo, tout comme la photographie traditionnelle cherchait autrefois à être incluse dans le monde des beaux-arts.

Le marché de la photographie existe depuis plus d’un siècle. Initialement dirigé par des galeries commerciales telles que 291 à New York et nourri par le photographe emblématique Alfred Steiglitz, le médium a commencé à s’imposer dans le monde plus large des beaux-arts. En 1930, le Museum of Modern Art de New York commence à collectionner des photographies. Et vers 1940, MoMA créé l’un des premiers départements d’un musée d’art dédié à la photographie. Aujourd’hui, les principaux photographes font partie du marché plus large de l’art contemporain, qui en 2021 était évalué à plus de 51 milliards de dollars.

L’émergence des médias sociaux et des appareils photo pour smartphones a fait de la photographie le facteur dominant de la culture visuelle de notre époque, entraînant à son tour l’essor spectaculaire du marché des beaux-arts de la photographie traditionnelle au cours des dernières décennies. Les cinq photographies les plus chères des ventes aux enchères de Sotheby’s dans les années 1980 s’élevaient en moyenne à 98 000 $. Dans les années 2010, ce montant est passé à 2,9 millions de dollars. Dans le même temps, le nombre de photographies mises aux enchères a plus que triplé.

Parallèlement aux progrès des logiciels de manipulation numérique, la photographie numérique a remodelé la pratique artistique de la plupart des photographes. Les artistes ont pris un plus grand contrôle de leurs images qu’il n’était possible lorsqu’ils travaillaient dans une chambre noire avec des négatifs et des tirages.

Voici les NFT

En novembre 2021, Twin Flames # 49 de Justin Aversano s’est vendu 3 781 159 $, devenant ainsi la cinquième photographie la plus chère de tous les temps.

Les NFT, des actifs numériques uniques et prouvés, sont la prochaine grande innovation, et les effets sur la photographie sont énormes. En effet, les NFT relèvent certains défis complexes inhérents à l’approche traditionnelle de la collecte de photographies. Parce que les photographies sont immensément reproductibles et facilement falsifiables avec une simple fonction copier/coller, l’authenticité et la provenance restent un problème. La maturation de blockchain et autres technologies Web3 permet de trouver des solutions à ces défis, en suivant la création de l’œuvre et son mouvement sur les marchés primaires et secondaires, et donc en préservant et en augmentant sa valeur. Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de potentiel de fraude, mais il est beaucoup plus facile de vérifier l’authenticité avec les NFT. qu’avec les photographies imprimées traditionnelles.

« La photographie NFT est susceptible de devenir bientôt le principal mode de distribution et de collecte de photographies, de la même manière que la production de photos numériques est devenue le mode dominant de production de photos aujourd’hui », a déclaré le photographe et collectionneur de photos et d’art génératif NFT. Pixelpète. Cela ne signifie pas que ce sera le seul moyen de collectionner – tout comme la création de photos analogiques est plus robuste que jamais et continue de produire certaines des images et des impressions les plus sublimes, il restera un marché de niche robuste pour la collecte d’impressions traditionnelles, probablement soutenu par la provenance de la blockchain.

« Avec les NFT, nous avons pour la première fois la technologie qui place la photographie sur le même terrain que l’art traditionnel – cela peut être une œuvre d’art unique et peut suivre les mêmes règles sur le marché de l’art », a déclaré le collectionneur de photos NFT. Sashaku.eth. « Je pense qu’il faudra un certain temps à la majorité des gens pour comprendre cela, mais maintenant une photographie a les mêmes chances d’entrer dans la liste des ventes d’art les plus élevées que toute autre forme d’art. »

Les nouvelles générations sont beaucoup plus à l’aise pour collectionner des photographies NFT que les collectionneurs plus âgés. Malgré les différences générationnelles et technologiques entre NFT et les collectionneurs d’art traditionnels, il existe également une continuité dans les types d’œuvres achetées. Récemment, nous avons également vu des méga-artistes du monde traditionnel entrer dans l’espace NFT, comme Alec Soth – décrit par Le new yorker comme « sans doute le photographe le plus influent des vingt dernières années » – qui a vendu son projet genesis NFT sur le Assemblée Plate-forme.

La collection de photographies NFT migre vers les qualités inhérentes à la photographie d’art qui ont duré plus d’un siècle et ont entraîné l’essor massif du marché au début des années 2000. « Il y a une beauté, une relativité et une humanité inhérentes à la photographie qui vous permettent de vous connecter instantanément avec les pièces à des niveaux profonds », a déclaré le collectionneur de photos NFT. 0xArc-en-ciel, ajoutant que les photos NFT ne sont pas valorisées pour les mêmes propriétés que les autres NFT car elles « manquent généralement des éléments de rareté recherchés dans les PFP et l’art génératif. Et ainsi, vous voyez des gens acheter ce qui les intéresse, ce qu’ils trouvent intéressant et ce qui les intéresse le plus. Souvent, c’est la qualité artistique.

« Je collectionne les photographies NFT parce qu’elles comblent le vide émotionnel qui vit dans le monde NFT », a déclaré Jeffexcell. « Bien que vous puissiez vous connecter et vous identifier à un certain PFP, être impressionné par l’art génératif et être intrigué par les modèles de jeu pour gagner ou d’adhésion, rien dans l’espace NFT ne m’a jamais fait pleurer sauf la photographie NFT. »

Freddie a ajouté que la photographie NFT « est l’un des rares genres artistiques NFT où vous pouvez déjà trouver un travail de qualité de classe mondiale sur la blockchain ».

Alors que les marchés de l’art traditionnel et de la cryptographie convergent, la valeur des photos NFT est sur le point de migrer de plus en plus vers des œuvres d’art de haute qualité avec une provenance, une circulation et une valeur artistique claires. « Je vois la photographie NFT comme le réseau oracle de l’art numérique », a déclaré OffCamber.eth, « parce que les artistes font entrer dans la chaîne des images photographiques du monde réel. Il y a donc ce fil conducteur dans les œuvres de l’expérience humaine réelle transportée dans nos mondes virtuels.

Alors que de plus en plus de photographes viennent dans le monde NFT, les collectionneurs évaluent de plus en plus les artistes sur les qualités conceptuelles, techniques et formelles de leur travail, l’importance et l’attrait critique du photographe dans le paysage contemporain, et l’historique des prix de leur travail. Ce dernier sera alors beaucoup plus transparent pour tous les collectionneurs. Parce qu’il s’agit d’un marché émergent, il y aura des hauts et des bas, mais les premiers participants seront probablement d’énormes bénéficiaires. La plupart d’entre nous ne collectionnaient pas les photographies de Cindy Sherman pour 100 $ au début des années 1980, mais nous sommes ici maintenant que les grands artistes de la photographie du 21e siècle émergent sur la blockchain.

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