NFT Art est un espace en développement, selon l’artiste Thrush Holmes

BeinCrypto s’est entretenu avec l’artiste Thrush Holmes sur son parcours avec un dépôt de jetons non fongibles (NFT) et sur la façon dont ils offrent aux artistes un contrôle inégalé.

L’art NFT est passé de l’étoile montante du monde de la crypto à un acteur important dans les maisons de vente aux enchères, puis à une blague mème-able sur les médias sociaux en moins d’un an.

Alors que certains peuvent considérer le NFT comme une tendance à la mode qui a dépassé son apogée, les avantages durables des NFT pour les artistes s’avèrent être une révolution pour une industrie qui a longtemps été dirigée par des gardiens.

Thrush Holmes est un artiste établi qui a ajouté les NFT à ses collections. Son récent drop Mangum est une « collection d’œuvres génératives qui fusionnent les mondes physique et numérique ».

Avec une carrière déjà bien établie, Holmes a plongé dans l’espace NFT avec enthousiasme pour les valeurs et les opportunités plus larges qu’il représente.

Plaidoyer pour le contrôle des artistes

Holmes est entré dans les NFT après avoir entendu parler de l’arrivée d’autres personnes dans cet espace.

« J’y avais réfléchi et j’avais besoin de mieux comprendre. J’ai toujours été à contre-courant de la façon dont je me suis toujours représentée. Cela m’a semblé être une énorme opportunité d’avoir le contrôle. J’ai toujours été un défenseur du contrôle des artistes. C’est l’endroit idéal à cet égard, et c’était donc intéressant pour moi », explique-t-il.

D’après sa propre expérience, la possibilité d’identifier les originaux et d’éliminer les préoccupations relatives aux copies change la donne.

« Je pense que dès le premier jour, lorsque j’ai commencé à faire des peintures, j’étais préoccupé par les gens qui les répliquaient ou les copiaient et par ceux qui s’en approchaient. Mais j’ai toujours fait en sorte que l’on ne puisse pas comprendre comment la peinture a été réalisée. C’était un grand objectif pour moi. Vous ne pouvez pas physiquement le refaire, ce serait presque impossible. C’est pourquoi c’était comme, c’est comme un horodatage. Et je pense que c’est là que se trouvent les vraies fonctionnalités de ce truc. Il s’agit de copier tout ce que vous faites. »

Assurer une compensation continue avec un NFT

Outre l’identification et le contrôle, M. Holmes considère que la possibilité de tirer continuellement profit de son travail est un avantage considérable pour les artistes.

Dans le monde physique, un artiste vend son œuvre, ce qui transfère la propriété et les droits au propriétaire. Si l’œuvre est vendue des milliers de fois plus cher, l’artiste n’en tire aucun bénéfice.

Tout cela a été considéré comme parfaitement acceptable, même si l’artiste n’est pas pris en compte après la création et la première vente.

« On met tout dans une commande ou une sculpture, des arts visuels, peu importe ce que c’est. Il n’y a pas de royalties comme pour la musique. Avec l’art, vous le faites, vous le rendez, et ensuite c’est comme ça que vous êtes payé pour le tableau. La galerie prend 50 % de ce montant. Ensuite, elle est revendue plusieurs fois pour que les gens en profitent. Mais l’artiste ne touche jamais rien de tout cela. Si vous regardez dans l’histoire, les artistes vendent leurs tableaux pour 100 dollars, puis pour 100 millions, et ils sont pauvres, comme Van Gough. C’est ce qui s’est passé depuis des temps immémoriaux », explique-t-il.

« Il est temps que cela change. Les choses sont échangées en permanence. Les artistes sont mis aux enchères, en particulier ceux qui sont très performants, et ils s’apprécient, leurs carrières progressent, mais il n’y a pas de compensation. La personne qui l’achète, comme s’il s’agissait d’une action, en profite sans que les artistes ne reçoivent la moindre compensation. C’est ce qui est le plus intéressant pour moi. Je pense que ça fait longtemps que ça aurait dû être fait, et c’est le moment idéal pour faire cette correction. »

Un monde artistique NFT en développement

Cependant, il n’y a pas que des hauts. Pour Holmes, l’espace NFT actuel en est encore à ses débuts. Il le voit notamment dans le type d’œuvres vendues sur ces places de marché.

« Je pense qu’il pourrait y avoir un peu plus de substance. J’y viens en tant qu’artiste et vous savez, dans ces espaces, la majorité des gens ne sont pas des artistes. Je ne suis pas prétentieux, quoi que ce soit, mais je pense qu’être un artiste est un peu comme une phrase, comme si vous étiez né dans cette chose. C’est irrévocable, c’est quelque chose qui vous tourmente. Donc je pense que c’est toujours le cas dans cet espace parce qu’il s’adresse à l’art véritable. Mais une grande partie est assez insipide. Il ne doit pas y avoir beaucoup de réponses émotionnelles à certains des contenus qui sont proposés. Je ne veux pas être négatif à ce sujet. C’est un espace intéressant. Je pense simplement qu’il va se développer. »

En plus du développement d’œuvres d’art plus matures de NFT, Holmes voit plus de croissance à mesure que le monde de l’art traditionnel dépasse son appréhension de l’espace.

« Je suis profondément lié au monde de l’art, et j’ai l’impression que toutes les galeries, tous les artistes qui opèrent quelque part, à un haut niveau, ont peur de cela. C’est en grande partie dû à l’inventaire actuel. Ce qui est vu, ce que cela représente. Mais c’est aussi le fait de la vieille garde. Ils ont juste l’impression d’avoir peur du changement. Donc ça va prendre du temps, mais je pense que dans les prochaines années, il va vraiment y avoir un changement massif. Parce que les artistes et les galeries vont réaliser que c’est le nouvel endroit où il faut être, que les possibilités sont infinies du point de vue de la présentation, mais aussi en ce qui concerne les redevances et l’insécurité de la propriété intellectuelle », dit-il.

Laisser entrer les gens derrière le rideau

Actuellement, Homles’ apprécie la longévité et la perspicacité que les NFTs apportent aux utilisateurs. Alors que les œuvres d’art des NFT sont placées dans des « galeries » en ligne comme OpenSea, la plupart des gouttes vont souvent au-delà de cela, dans la construction de la communauté.

Les largages sont souvent accompagnés d’un accès à des groupes Discord où les utilisateurs peuvent interagir avec l’artiste. Des communautés se forment autour de l’œuvre et de l’artiste, et les largages suivants consolident les supporters et attirent de nouveaux fans.

Holmes’ voit cela comme une amélioration de l’ancien cycle exposition, création, exposition.

« J’avais ces expositions avec des galeries et des fêtes, et je n’ai jamais été vraiment excité par ça. Mais ensuite, j’organisais des fêtes dans mon studio et j’invitais six ou 800 personnes, et c’était comme dîner avec beaucoup de vos amis », explique-t-il.

 » Couper la prétention et faire en sorte que ces gens voient derrière le rideau. C’était plus intéressant pour moi, que les gens viennent dans mon studio et me rencontrent pour voir comment je fais le travail, voir les trucs sales, voir les échecs, voir toutes les peintures de l’entraînement. C’est plus intéressant pour moi. Donc je pense que la communauté est ce qui est le grand facteur d’attraction pour moi dans cet espace. »

Élargir l’accès

Bien que ses NFT soient nettement moins chers que ses peintures physiques, Holme voulait faire des NFT un moyen permettant à un plus grand nombre de personnes de posséder ses œuvres physiques.

Ses œuvres ont déjà d’impressionnants collectionneurs, puisque des célébrités comme Elton John et Halle Berry possèdent ses tableaux. Cependant, avec la baisse des NFT, Holmes y voit l’occasion pour un public plus large de participer à son travail.

« Ce qui est excitant dans tout ça, c’est que je voulais faire un élément physique pour ajouter de la valeur. Comme beaucoup de jeunes n’ont pas les moyens de s’offrir mon travail, les peintures physiques onéreuses, je mets à disposition vingt-quatre peintures physiques dans le cadre de cette opération », explique-t-il.

« C’est donc une loterie. Si vous achetez un de ces NFT, vous avez une chance d’obtenir une vraie peinture. C’est important pour moi cet élément car quelqu’un qui n’aurait pas cette chance peut l’avoir. Je veux continuer sur cette voie avec d’autres de mes gouttes. Je veux maintenir cela. »

Disclaimer

&#13 ;
Toutes les informations contenues sur notre site web sont publiées de bonne foi et à des fins d’information générale uniquement. Toute action que le lecteur entreprend sur la base des informations trouvées sur notre site web est strictement à ses propres risques.

Source link